domingo, 12 de octubre de 2008

Cronología de las obras de William Shakespeare

1590: trabajos de amor perdido.La comedia de las equivocaciones

1592:Los dos caballeros de verona.Primera, segunda y tercera parte de enrique VI

1593:Ricardo III y romeo y Julieta.

1594: Ricardo II , sueño de una noche de verano ,elrey juan .el nercader de Venecia y la fierecilla domada

1597: primera y segunda parte de enrique IV, enrique V

1599:los alegeres de windsor mucho ruido y pocas nueces y julio cesar

1600:como gusteis noche de reyes

1602:a buen fin no hay mal principio,troilo y cresida, hamlet

1604:medida por medida y otelo

1605:el rey lear

1606: macbeth

1607: antonio y cleopatra

1608:coriolano

Romeo y Julieta

Pintada por: John Opie

Esta pintura hace referencia a la supuesta muerte de Julieta, donde las personas lamentan su muerte .

Películas sobre Romeo y Julieta :

  • 1912 Indian Romeo and Juliet.
  • 1920 Romeo y Julieta de Lubitsch.
  • 1924 Romeo y Julieta de Mack Sennet, cortometraje .
  • 1936 Romeo y Julieta Versión de Cukor sobre los amantes de Verona. Primera adaptación estimable para el cine de esta tragedia.
  • 1943Romeo y Julieta parodia de Cantiflas.
  • 1954 Romeo y Julieta de Renato Castellani. Coproducción angloitaliana, es la primera versión en color de la obra
  • 1955 Romeo y Julieta. Galina Ulanova y Juri Zhdanov protagonizan esta versión soviética del ballet clásico Romeo y Julieta.
  • 1960 Romeo Y Julieta y las tinieblas de Jiri Weiss , Premio en el festival de San Sebastián.
  • 1961 West Side Story (Amor sin barreras) de Jerome Robbins y Robert Wise . Un musical ambientado en el barrio de Nueva York donde destaca el problema de las bandas callejeras.
  • 1966 Romeo y Julieta dirigida por Paul Czinner , en una filmación inglesa del ballet clásico.
  • 1968 Romeo y Julieta de Franco Zeffirelli.
  • 1996 Romeo + Julieta de Baz Luhrman.
  • 2000 Romeo debe morir de Andrzej Bartkowiak. Las familias que se enfrentan son la mafia norteamericana y la mafia China.

El Teatro

¿Qué es el teatro?

El teatro es un tipo de TEXTO FICCIONAL formado por dos textos:

  • Texto dramático.
  • La puesta en escena: la manera en que el texto se representa.

El teatro es la rama del arte escénico relacionado con la actución, que representa historias frente a una audiencia usando una combinación de discursos, gestos, escenografía, música, sonido y espectáculo.

Es también el género literario que comprende las obras concebidas en un escenario, ante un público.

La palabra Teatro deriva del griego Theatrón que significa “Lugar para contemplar”.En latín spectare, del que deriva “espectaculo” y “espectador”.

Historia

La mayoría de los estudios consideran que los orígenes del teatro deben buscarse en la evolución de los rituales mágicos relacionados con la caza, al igual que las pinturas rupestres o la recolección agrícola que, tras la introducción de la música y la danza, se embocaron en auténticas ceremonias dramáticas.

Texto

Las obras dramáticas se escriben en diálogos y en primera persona, en el que existen las acciones que van entre paréntesis llamados lenguaje acotacional.

El hecho de que la obra sólo adquiera plena vigencia en la representación determina además el carácter distintivo de la escritura dramática respecto a otros géneros literarios. La mayoría de los grandes dramaturgos basaron sus creaciones en un conocimiento directo y profundo de los recursos escénicos.

La puesta en escena

El director lee el texto y selecciona a los actores:

  1. El iluminador coloca las luces necesarias para cada escena
  2. El escenográfo diseña el escenario para la obra. El utilero los coloca y retira del escenario.
  3. Telón de boca
  4. El sonidista se encarga de los sonidos y la música que deben escucharse.
  5. Arlequines.
  6. Telón de fondo
  7. Tramoya se cuelgan telones y decorados.
  8. Patas.
  9. El vestuarista se ocupa de la vestimenta de los actores.
  10. Bambalinas.

Comedia

Es un genero dramático que se caracteriza porque sus personajes, protagonista se ven enfrentados a las dificultades de la vida cotidiana, movidos por sus propios defectos. La comedia se origina en el mundo griego, pero se va desarrollando por el medioevo y por la edad moderna, hasta llegar a nuestros días.

Como los demás géneros dramáticos la comedia determina la acción dramática del personaje protagonista; de ahí que no sea extraño encontrar personajes con un rol trágico en obras de teatro cómicas.

La comedia es una de las formas clásicas del drama griego y un de los tres géneros llamados realistas.


Tragedia

La tragedia, cuya etimología deriva de la palabra griega tpáyos “tragos” es una forma dramática cuyos personajes se ven enfrentados de manera misteriosa, inexpugnable e inevitable contra el universo o los dioses, moviéndose siempre hacia un desenlace fatal por una fuerza siega, la fatalidad. Las tragedias han de acabar generalmente en muerte o en la destrucción física, social o intelectual del personaje principal que es sacrificado hacia esa fuerza que se le impone y contra la que se revela con orgullo.

La tragedia nació como tal en Grecia. Las clásicas generan en el espectador la catarsis.


martes, 30 de septiembre de 2008

Romeo Y Julieta

Quizás, porque la música está presente en las obras de Shakespeare, ellas han inspirado a cantidad de musicos. Por sí sola,ROMEO Y JULIETA sugió la creación de:

  • La sinfonía de Héctor Berlioz (Romeo y Julieta, 1839)
  • La opera de Charles Gound (Romeo y Julieta, 1867)
  • La apertura de la fantasía de Tchaikovsky (Romeo y Julieta, 1880)
En 1907, a village Romeo and Juliet de Frederik recientemente, la canción del grupo Dire Straits,Romeo y Julieta (1980), de la cual estas son dos de sus estrofas:

Un Romeo, flechado por el amor, canta una serena callejera dejando a todos encantados con esta canción de amor que conpuso
Encuentra el lugar y sale de la sombra diciendo algo así como:¿qué te parece si nos conocemos,nena vos y yo?


No se hablar como hablan en la tele, ni se hacer una canción de amor como tiene que ser, no se hacer nada pero haré todo por vos, no se hacer nada salvo quererte.

El Teatro Isabelno

El Teatro Isabelino (1558-1625), es una denominación que se refiere a las obras dramáticas escritas e interpretadas durante el reinado de Isabel I de Inglaterra (1533-1603), y se asocia con William Shakespeare (1564-1616). La reina Isabel amó verdaderamente las artes y estimuló el florecimiento del teatro en Inglaterra. Los modelos que inspiraron a los primeros autores Isabelinos fueron los autores Latinos, cuyas obras habían sido recientemente traducidas al Inglés.
El período Isabelino coincide cronológicamente en su totalidad con el renacimiento europeo y menos con el italiano, mostrando un fuerte acento manierista y Barroco en sus elaboraciones más tardías. Anteriormente no había más que tres modalidades dramáticas:
Teatro religioso, de carácter moralista y alegórico.
Teatro culto a imitación de los clásicos.
Compañías itinerantes, que representaban piezas cómicas.
La época Isabelina significo el ingreso de Inglaterra en la edad moderna bajo el empuje de las innovaciones científico-tecnológicas.
La tempestad se ambienta, no por casualidad, en una isla del caribe cuya población esta sometida a las artes mágicas del Prospero, esto es, de la tecnología y del progreso de los colonizadores europeos.
La separación de la órbita del Papado y del Sacro Imperio Romano, el mayor bienestar económico debido a la expansión del comercio a través del Atlántico, sellaron el triunfo de Isabel y el nacimiento de la Inglaterra moderna. En esta época de intercambios culturales creció el interés hacia las humanae litterae y por lo tanto donde los intelectuales huidos de Constantinopla (1453) habían llevado consigo antiguos manuscritos de los grandes clásicos griegos y latinos haciendo surgir un interés sin precedentes por la antigüedad grecorromana y los estudios del hebreo. Nació en Italia el Humanismo destinado a madurar en el siglo XVI durante el renacimiento con la creación de un arte y una arquitectura moderna y una renovación tecnológica a gran escala.